像素画很吃克制。几个像素就能暗示表情、动作和角色性格。加上动画以后，难点就变成了：让它动起来，同时不要丢掉原本清楚的形状。
这篇不会讲大型 Sprite 流程，也不假装一个按钮能解决所有事。我们只看一些能让小角色更容易读懂的习惯。
先看轮廓
细节之前，先看剪影。如果角色涂成一个颜色也能认出来，动起来就成功了一半。
适合新手的轮廓都很简单：圆果冻、方形机器人、高高的蘑菇、幽灵形状、有耳朵的猫猫头。小手、小配件和表情可以后面再加。
限制颜色数量
两到四种颜色通常已经够用。有限的色板会让动画更干净，也会逼每个像素都更有作用。
如果画面觉得平，可以先调对比度，而不是立刻加新颜色。更深的外轮廓或更亮的高光，往往比第五种颜色更有效。
先确定主动作
用一句话说清楚角色在做什么：
- 果冻在呼吸。
- 机器人在挥手。
- 蘑菇在弹跳。
- 幽灵在漂。
这句话就是边界。和它无关的细节，先不要加。
帧数可以少一点
小尺寸像素动画不一定需要很多信息。一个呼吸循环可以只有两三个状态，一个弹跳可以是压扁、拉长、回到原位。
WigglyPaint 的线条本来就会带一点运动感，所以结构可以比传统逐帧更简单。
留住锚点
角色动起来时，总要有一些地方相对稳定。脚接触地面，影子在身体下方，脸的中心不要无理由乱飘。
锚点能避免角色看起来像融化了。
加一个次要细节
主动作成立后，再加一个小细节：
- 头发轻轻弹一下
- 围巾慢半拍
- 眨一下眼
- 一颗星星闪一下
- 影子被拉长一点
一个细节会显得用心，五个细节可能会变得难读。
常见问题
- 外轮廓粗细忽然变化
- 小尺寸里塞了太多颜色
- 细节破坏了剪影
- 动作太快，来不及看清
- 循环回到开头时突然跳一下
这些都不是大问题。它们通常只是在提醒你：可以再简化一点。
一个很好的第一个角色
画一个果冻块，加两只眼睛。底部稍微压平，让它像站在地上。让身体轻轻呼吸，再加一个高光，移动得比身体少一点。
这就够了。如果它看起来像活着，你已经学到重点。