アニメーション描画を始める

アニメーション描画は必要以上に重く聞こえます。基本を学ぶのに完全なキャラクターリグや完璧なストーリーボードは必要ありません。円、線、いくつかの点、そして少しの好奇心があれば十分です。

WigglyPaint は、すべてのストロークにすでにモーションがあるため、この点に特に適しています。最初にタイムラインを構築する代わりに、描画が動いたときにどのように感じられるかを研究することができます。

1. スカッシュとストレッチ

押しつぶして伸ばすという古いアニメーションのレッスンには理由があります。描画に重みがあるように感じられるからです。弾むボールは床に当たると押しつぶされ、上に移動すると伸びます。 BLOB は、顔がなくても同じことを実行できます。

丸い形を描きます。幅を広くして短く再描画し、次に高くて薄く再描画します。「物」の量をほぼ同じに保ち、壊れているのではなく柔軟性を感じられるようにします。

ジャンプする前に、何かがしゃがみます。バネは弾ける前に縮みます。期待は、見る人に、動きが近づいているという小さな警告を与えます。

WigglyPaint の小さなスケッチでは、キャラクターが前を向く前に後ろに傾く様子や、星が外側に飛び出す前に縮む様子を描くなど、簡単に予測を行うことができます。

フォロースルーとは、メインアクションが止まった後も動き続けることです。髪が定着します。スカーフが遅れています。石が水に当たった後も飛沫が飛び散ります。

これはほとんど何に対しても実践できます。植物の茎を描き、一拍遅れて届くような葉を追加します。

実際の運動が完全に直線で進むことはほとんどありません。腕を振り、ボールは跳ね、落ち葉はカーブを描きます。単純なドットでも、円弧を描くとより自然に見えます。

直線ではなく、曲線のパスに沿って 3 つの小さな星を描きます。視聴者の目は、それをより自然な動きとしてすぐに読み取ります。

二次的な動きは、主な動きに反応する追加の詳細です。キャラクターが飛び跳ねると、耳も跳ねます。小さなボートが揺れると、旗がそれに続きます。

一度に多量に加えないでください。小さな GIF には二次的なディテールが 1 つあれば十分です。主要なアイデアと競合するのではなく、それをサポートする必要があります。

初心者にとって最適な練習は、完璧に完成したものではありません。これは数分で完了できる簡単なループです。

それぞれのレッスンでは、午後の制作スタジオになることを求めることなく、タイミング、間隔、重さを教えてくれます。

1 つのテクニックを選択し、その小さなバージョンを 3 つ作成します。乱暴に扱ってください。技術的に最も正しく見えるものではなく、あなたを笑顔にするものを最初にエクスポートします。

1 つの形状と 1 つのアイデアから始めます。残りは、とても小さいままで大丈夫です。