動畫繪畫不一定要從完整角色、分鏡和時間軸開始。一個圓、一條線、幾顆點，再加一點好奇心，就足夠練習很多東西。
WigglyPaint 對新手友善的地方在於：線條本身已經帶著動作。你可以先觀察一張畫動起來是什麼感覺，再慢慢理解動畫原則。
1. 擠壓與拉伸
擠壓和拉伸能讓畫面有重量。球落地時會壓扁，彈起來時會拉長。果凍、小怪物、雲朵都可以用這個方法。
練習
畫一個圓。再畫一個更扁更寬的版本，接著畫一個更高更窄的版本。注意整體體積差不多，這樣它會像柔軟，而不是變形失敗。
2. 預備動作
跳之前會先蹲下，彈簧彈出前會先壓縮。預備動作是在告訴觀眾：接下來要發生點什麼。
在小塗鴉裡，它可以很簡單。例如角色向前指之前先往後縮一下，星星爆開之前先變小一點。
3. 跟著動作
主動作停下後，還有一些東西會繼續動。頭髮會掉回去，圍巾會慢半拍，水花會繼續散開。
你可以畫一株小植物：莖先晃，葉子晚一點跟上。這個練習很適合理解動作的層次。
4. 弧線
真實世界裡的運動很少是完全直線。手臂擺動、球彈跳、葉子落下，都會有弧線。
快速練習
沿著一條彎彎的路徑畫三顆小星星，而不是排成直線。觀眾會更自然地讀出運動方向。
5. 次要動作
次要動作是回應主動作的小細節。角色跳起來時耳朵跟著彈，船搖晃時小旗子慢一點擺。
小 GIF 裡不要一次加太多。一個次要動作就足以讓畫面顯得更用心。
把練習做小
新手最好的練習不是一張完美成品，而是幾分鐘能完成的小循環：
- 一個彈跳的點
- 一株搖擺的小草
- 一張眨眼的困臉
- 一顆忽明忽暗的星星
- 一朵慢慢飄的雲
每一個都能練到節奏、間距或重量，不會讓你陷入複雜製作。
下一步
選一個技巧，做三個很小的版本。保持粗糙也沒關係。先導出那個讓你笑出來的，不一定是技術上最正確的。